Category: отзывы

Category was added automatically. Read all entries about "отзывы".

CD

Клуб громовержцев. ДУГ КЛИФФОРД

24 апреля 1945 года в Пало-Альто (штат Калифорния, США) родился Дуглас Рэй Клиффорд - известный всем поклонникам рока под прозвищем «Cosmo» барабанщик, прославившийся в качестве участника легендарной группы «Creedence Clearwater Revival». В далёком 1959 году в Эль-Серрито, пригороде Сан-Франциско, два школьных друга Джон Фогерти (незадолго до этого самостоятельно научившийся играть на гитаре) и Дуг Клиффорд (игравший на барабанах) создали группу «The Blue Velvets», к которой вскоре присоединился третий приятель по имени Стю Кук (фортепиано, позже – бас-гитара). К концу года группа стала играть на местных ярмарках и вечеринках, а также появляться в местных записывающих студиях, где изредка аккомпанировала относительно известным музыкантам. В том же 1959 году Джон, Стю и Дуг осуществили свою первую профессиональную запись под названием «Beverly Angel» в качестве аккомпанирующей группы Джеймса Пауэлла, чернокожего исполнителя из Ричмонда (штат Калифорния). В 1960 году к группе присоединился Том Фогерти, старший брат Джона, имевший к тому времени гораздо более продолжительный опыт музыкальной деятельности. В 1964 году один из основателей лейбла «Fantasy Records» Макс Вайсс пришёл в восторг от энергичности молодой группы, равнявшейся в ту пору на совершивших подлинную культурную революцию «The Beatles», и подписал c ней контракт (включив не в джаз- а в рок-каталог), предложив изменить название на «The Visions». Группа выпустила под этой вывеской сингл «Little Girl (Does Your Mama Know)»/«Don’t Tell Me No Lies», но, поскольку к этому времени бушевала битломания, Вайсс самовольно переименовал состав «в духе мерсибита» — в «The Golliwogs» (в честь популярного персонажа детской литературы). Группа упорствовала в своём затянувшемся начинании: одни и те же клубы и бары она обрабатывала в течение трёх лет. Тем временем Дуг Клиффорд бросил колледж и поступил на работу. Отец Стю Кука, заканчивавшего колледж, настаивал на том, чтобы сын начинал готовиться к поступлению на юридический факультет. В 1966 году Джон Фогерти и Дуг Клиффорд получили повестки в армию и отправились служить резервистами: Фогерти — на суше, Клиффорд — в прибрежные пограничные войска. На протяжении шести месяцев, пока они проходили службу, группа не выступала. Джон позже признавался, что пребывал в таком унынии, что не брался за гитару, мечтая лишь о демобилизации. Вскоре хозяином «Fantasy Records» стал Саул Зейнц, друживший с Джоном Фогерти (работавшим в то время клерком в транспортном отделе «Fantasy») и веривший в творческий потенциал молодой команды; он сделал ставку на новый коллектив, первым делом порекомендовав сменить название. Рассмотрев разные варианты («Muddy Rabbit», «Gossamer Wump», «Creedence Nuball and the Ruby»), музыканты остановились на словосочетании «Creedence Clearwater Revival» («CCR»). Одноимённый дебютный альбом был выпущен в июле 1968 года. За пять лет существования группа выпустила семь коммерчески успешных номерных пластинок, добившись всемирного успеха. После того, как в 1972 году коллектив распался, Дуг Клиффорд выпустил сольный альбом «Cosmo», присоединившись вместе с басистом Стю Куком к группе «The Don Harrison Band». Данный коллектив просуществовал недолго, выпустив только два альбома: «The Don Harrison Band» (1976) и «Red Hot» (1977). В 1995 году неразлучные приятели Клиффорд и Кук начали деятельность в составе группы «Creedence Clearwater Revisited», существующей по сей день и исполняющей кавер-версии из суперхитового репертуара «Creedence Clearwater Revival».

Doug


Персона дня: Douglas Ray «Cosmo» Clifford


Диск в проигрывателе: CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL – «Creedence Gold» (1972)


CGold


Трек дня: «Bad Moon Rising» (1969)




CD

КРЕМАТОРИЙ – «Новая коллекция. Лучшие песни» (2012) 2CD

Записав в 1983 году дебютный магнитофонный альбом «Винные мемуары», группа «Крематорий» (в ту пору акустический дуэт Армена Григоряна и Виктора Троегубова) начала свой долгий, устеленный шипами и розами творческий путь, войдя за достаточно короткое время в пантеон наиболее ярких отечественных рок-групп. «Крематорий» снискал народную любовь не без постоянного обращения в своих песнях к брутальным историческим архетипам и собственной авторской мифологии. В наступившем 2013 году группа отметит своё 30-летие, и навстречу этому юбилею студия «Монолит» выпустила сдвоенный сборник наиболее значимых хитов группы, охватывающий весь период её существования. Фэны, вне сомнений, будут в восторге от столь ядрёного и, что немаловажно, качественного концентрата.

Крем-1Крем-2


CD1

1. Крематорий
2. Лепрозорий
3. Твари
4. Кондратий
5. Хабибулин
6. Маленькая девочка
7. Зомби
8. Уродина
9. Сексуальная кошка
10. Америка
11. Клубника со льдом
12. Шпалер
13. Адольф
14. Черви
15. Павлик Морозов
16. Космос (Архип Архипыч)
17. Таня
18. Стрёмный корабль
19. Себастия
20. Калигула
21. Безобразная Эльза
22. Аутсайдер
23. Последний шанс (Собачка)
24. Мусорный ветер
25. Яд

CD2

1. 2001 год (римейк)
2. Весёлый ансамбль
3. Амстердам
4. Jeff – Белая кровь
5. Катманду
6. Амба
7. Геена огненная
8. Штраус
9. Белые столбы
10. Миклуха
11. Брат во Христе
12. Ромео и Джульетта
13. Гоблины и Хоббиты
14. Три гиены
15. Танец маленьких свиней
16. Пиноккио
17. Зебры
18. Всадник
19. Бесы в моих снах
20. Смерти больше нет
21. Некрофилия
22. Грета Гарбо
23. Эпитафия



Выпускающая фирма: Студия «Монолит»
Общее время звучания: 78.00 / 79.00
Погружение: 20.01.2013

Первый диск охватывает первые десять лет истории «Крематория», от альбома «Винные мемуары» до эпохального «Двойного альбома». В трек-листе всё на своём месте и более того – пронизано концептуализмом: Кондратий соседствует с Хабибулиным, Зомби с Уродиной, а Калигула – с Атиллой. Подборка хитов настолько качественная, что, кажется, за бортом не оставлено ни одной яркой песни охваченного периода. По качеству и осмысленности отбора данная компиляция сравнится, разве что, с изданной в 1998 году «Трилогией». А быть может, в чём-то и превосходит её: скажем, впервые в сборник «Крематория» включено такое количество треков с моего любимого альбома «Зомби», да ещё в его классической версии, издававшейся на виниле (песен оттуда на сборнике «Монолита» целых семь штук, тогда как в предыдущие сборники группы включались, с теми или иными вычетами, только «Зомби», «Твари», «Яд», «Уродина» и «Калигула»). Не обделены вниманием и суперпопулярные в народе альбомы «Кома», «Живые и мёртвые», «Клубника со льдом», «Двойной альбом». Исторический колорит содержат треки с ранних альбомов «Крематорий-2» и «Иллюзорный мiр». Настоящий юбилейный подарок фэнам! На втором диске собраны песни двух последних десятилетий: от изысканного альбома «Танго на облаке» до мегапопулярного «Амстердама». Могло бы быть больше песен с «Мифологии» - скажем, в подборке явно не хватает «Ангела», «Дня сурка» и «Маши», но зато слушателю предоставлена возможность обратить внимание на интересные песни, по тем или иным причинам, возможно, упущенные в своё время из виду («Некрофилия», «Бесы в моих снах», «Амба», «Грета Гарбо», «Танец маленьких свиней», «Смерти больше нет», «Всадник»). Вторая часть юбилейной компиляции чуть менее мэйнстримовая, нежели во всех отношениях безукоризненная первая, но зато она даёт шанс отследить порой весьма замысловатые зигзаги в творческих изысканиях прославленной группы. Здесь тоже видна определённая концепция: от песни «2001 год» как перекинутого мостика из середины 80-х до эпически финальной «Эпитафии». Большое спасибо составителям столь прекрасной дилогии! Ставим её в один ряд с выходившими ранее ничуть не менее качественными дилогиями «Арии», «Чайфа», «Воплей Вiдоплясова», «Кино» и «Гражданской обороны».



CD

20 ноября – родился ЮРИЙ РУЛЁВ

20 ноября 1959 г. в Ленинграде родился Юрий Рулёв - поэт, певец и гитарист, автор песен и лидер легендарной ленинградской группы «Патриархальная выставка».



Группа «Патриархальная выставка», являющаяся, по сути, олицетворением лучших наработок ленинградской школы хард-рока и ставшая духовным продолжением канувших в Лету «Россиян», стала мне известна благодаря концертной записи «Новое платье короля» - этого концептуального полотна, представленного на Третьем фестивале Ленинградского рок-клуба, славными старожилами которого являлись музыканты «Выставки». Позже была культовая программа «Эпидемия» и легендарной композицией «История болезни» - и это уже было по-настоящему круто. Собственно, благодаря записи «Истории болезни» я и заинтересовался всерьёз творчеством сегодняшнего именинника.

Пожелаем Юрию Рулёву крепкого здоровья и успехов во всех сферах его деятельности! «Патриархальная выставка» - навсегда! И да поможет нам РОК.


Группа «ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА» на сайте www.pripev.ru

Раритетные информационные и фотоматериалы о группе «ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА»

Рецензия на альбом «Эпидемия» группы «ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА»

Концертный фотоархив группы «ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА» (1986 год)

Информация о записях группы «ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА»

Интервью с ЮРИЕМ РУЛЁВЫМ (1995)


CD

7 октября – родилась РАДА АНЧЕВСКАЯ

7 октября в Нижнем Новгороде родилась Радислава Цапина, после замужества – Рада Анчевская - одарённая певица и поэтесса, автор песен, бессменный лидер группы «Рада & Терновник».



О группе «Рада &Терновник» я узнал в 1991 году (то есть, получается, фактически в самом начале существования этого музыкального коллектива) – благодаря статьям андеграундного журналиста Сергея Гурьева. Не скажу, что психоделический фолк Рады и её музыкантов оказался близок моему сердцу при непосредственном знакомстве с творчеством группы, однако, отмечу безусловную пользу существования подобного рода направления в отечественной рок-культуре. Это пласт, позволяющий исследовать корни и духовное прорастание многих позитивных тенденций в нашей музыке. Отмечу особо несомненный поэтический дар Рады Анчевской, благодаря которому песни её группы приобретают дополнительную магию и обаяние.

С большим удовольствием поздравляю сегодняшнюю именинницу с её Днём рождения и желаю дальнейшего погружения в глубь таящегося волшебства.


Персональный сайт РАДЫ АНЧЕВСКОЙ

ВИКИПЕДИЯ: группа «РАДА И ТЕРНОВНИК»

Официальный сайт группы «РАДА И ТЕРНОВНИК»

Неофициальный сайт группы «РАДА И ТЕРНОВНИК»

Официальная иллюстрированная дискография группы «РАДА И ТЕРНОВНИК»

Группа «РАДА И ТЕРНОВНИК»: хронология событий

Подборка рецензий на альбомы группы «РАДА И ТЕРНОВНИК»

_rada_ - «Живой журнал» Рады Анчевской

rada_ternovnik - Всё о жизни и деятельности «Рада & Терновник»

В этот же день, 7 октября, родились: американская певица и актриса ТОНИ БРЭКСТОН (1967) и лидер британской альтернативной группы «Radiohead» ТОМ ЙОРК (1968). ПОЗДРАВЛЯЕМ!


CD

6 сентября – родилась МАША МАКАРОВА

6 сентября 1977 г. в Краснодаре родилась Мария Макарова - одарённая певица и автор незаурядных песен, на заре творческой деятельности – участница краснодарской группы «ДРЫНк», с 1997 года по настоящее время – бессменный лидер группы «Маша и медведи».



Одним из ярких музыкальных открытий 1997 года стала группа «Маша и медведи», в которой пела (и поёт до сих пор) обаятельная краснодарская певица Маша Макарова. Это был невероятно качественный мэйнстрим (отдадим должное профессионализму музыкантов группы) с ярковыраженным этно-колоритом: достаточно вспомнить два дебютных видео коллектива – «Любочка» и «Без тебя», не говоря уже о первом альбоме «Солнцеклёш». Окончательное мнение в пользу исключительных достоинств группы и её предводительницы у меня сложилось после просмотра по каналу «ТВ-6. Москва» трансляции фестивального сета «Маши и медведей» на «Новой Ривьере» в Сочи в июне 1998 г. Затем группа заняла свою нишу и продолжила движение вперёд, но при этом постоянно создавалось впечатление, что коллектив явно не нуждается в массовом успехе, что «Маша и медведи» по своему творческому потенциалу – гораздо более тонкий и, следовательно, менее защищённый организм. Дальше в телеэфир попал замечательный клип «Рейкьявик», последовал выход второй студийной работы с говорящим названием «Куда?» и записанная дуэтом с Олегом Нестеровым песня «Где цветы?»… Анимационное видео на песню «Земля»… И, неожиданно для всех, перед очередным «Максидромом», коллектив объявил о своём распаде. Далее последовали марсианские хроники Маши, рождение двух дочерей, клубные эксперименты с шансоном и спонтанные дуэты с рок-мастодонтами... Тем радостнее было возвращение группы «Маша и медведи» с новым альбомом «Без языка» в 2006 году - с гораздо более сложной музыкой и ещё более изысканным подходом к саунду. Вообще, есть чёткое ощущение, что Маша Макарова пошла по пути Жанны Агузаровой – настолько близки параллели происходящих событий (уверенный старт, неожиданный уход из группы после достижения знакового уровня, ставка на эпатаж и постоянный вызов общественным стереотипам, потусторонние похождения) – остаётся надеяться, что паузы между творческими взлётами в случае с Машей будут не столь затягиваться.

Поздравляем сегодняшнюю именинницу с её Днём рождения!

ВИКИПЕДИЯ: рок-группа «МАША И МЕДВЕДИ»

История группы «МАША И МЕДВЕДИ»

Официальный сайт группы «МАША И МЕДВЕДИ»

Официальный сайт группы «ДРЫНк»

Д.Ступников – рецензия на альбом «Без языка»

В этот же день, 6 сентября, родились: бас-гитарист и автор песен легендарной британской группы «Pink Floyd» ДЖОРДЖ РОДЖЕР УОТЕРС (1943), вокалистка, автор песен и бессменный лидер ирландской рок-группы «The Cranberries» ДОЛОРЕС О`РИОРДАН (1971), а также солистка шведской группы «The Cardigans» НИНА ПЕРССОН (1974). ГОРЯЧИЕ ПОЗДРАВЛЕНИЯ!



CD

КРЕМАТОРИЙ - «Амстердам» (2008)

«Амстердам» - девятнадцатый студийный альбом группы «Крематорий» (двадцатый, если иметь в виду релиз «Китайский танк» проекта «3 Ангел»), который смело можно поставить в один ряд с самыми удачными работами Армена Григоряна и его группы – такими как «Кома», «Клубника со льдом», «Живые и мёртвые», «Зомби», «Танго на облаке», «Ботаника» и «Мифология».



1.Амстердам
2.Гоблины и Хоббиты
3.Рукоблудница Лида
4.Любаша
5.Оля
6.Голый Парад
7.Тёплые дни Лета
8.Не дрянь
9.Женщина-Пила
10.Всадник
11.Лунатик
12.Ромео и Джульетта


Выпускающая фирма: «Никитин»
Общее время звучания: 41.43
Формат издания: подарочное (CD+DVD)
Диск куплен: 14.04.2008
Первое прослушивание: 18.04.2008

Новый диск «Крематория» обнадёжил и порадовал, подарив при прослушивании массу позитивных эмоций, а также дав повод лишний раз поразмыслить над причудливыми, воистину босховскими проявлениями окружающей действительности. Вообще, у «Крематория» бывают слабые альбомы, чего греха таить, но данная работа, слава Богу, совершенно не относится к числу таковых. Тут всё на месте, всё в тему и в кассу. Армен Григорян в очередной раз предстаёт в образе талантливого бытописателя, без особого цинизма вскрывая очевидные, в общем-то, но от этого не менее опасные социальные язвы. Впрочем, в творческом порыве автор не забывает и себя самого – а самоирония нынче редкое и основательно подзабытое качество. В целом, альбом «Амстердам» наполнен присущей «Крематорию» городской мифологией, как обычно, слушателю явлена галерея характерных портретов, включающая на сей раз императора Наполеона и его супругу Жозефину, доктора Геббельса, певицу Пинк, медиамагната Билла Гейтса, художника Ван Гога, писателя Мураками, психиатра Фрейда, джазмена Би Би Кинга, иллюзиониста Коперфильда… Не забыты и литературные персонажи – всякие мальчики-с-пальчики, девочки-дюймовочки, гоблины и хоббиты, Волшебник из страны Оз, Отелло и Дездемона, Ромео и Джульетта. Что касается хитов, то к ним можно без тени сомнения причислить песни «Амстердам», «Гоблины и Хоббиты», «Голый Парад» (кто сказал, что социальный протест присущ сегодня лишь молодым панкам? Старые панки тоже не отстают!), «Тёплые дни Лета» и, безусловно, «Ромео и Джульетта». Качество звучания – сказочное, альбом сведён и мастерингован в Гамбурге. Из известных мне «крематорцев» в списке действующих лиц и исполнителей, помимо самого Григоряна, я нашёл только барабанщика Андрея Сараева и басиста Сергея Третьякова. Остальные имена – новые, тем интереснее слушать конечный результат вложенных усилий. Я купил дорогое издание, к которому в качестве бонуса прилагается DVD с десяткой наиболее актуальных клипов «Крематория» («Амстердам», «Китайский танк», «Маленькая девочка», «Последний Шанс», «Белые столбы», «Пиноккио», «Убежище», «2001 год», «Катманду» и «Мусорный ветер»-88). Оформление шикарное, внутри имеется стильно разрисованный 14-страничный буклет с текстами песен.

Одним словом, всем рекомендую приобрести и получить удовольствие, альбом превосходный! Пять баллов из пяти возможных.



CD

Воздушный поцелуй

Слушая альбом гр.ЧИЧЕРИНА «Человек-птица» (2007)

Диск куплен 3 августа 2007, первое прослушивание – 11.08.2007 (дома, в наушниках).
Общее время звучания: 39.29



Неожиданно захотелось купить новый альбом Юлии Чичериной – в первую очередь, понравилось название - «Человек-птица» и, соответственно, оформление. Нужно заметить, что до этой пластинки за исключением двух-трёх песен творчество Чичериной мне совершенно не нравилось, а точнее – я был к этому творчеству равнодушен. Тот самый случай, когда очень подходит фраза из буклета к недавнему релизу степанцовского «Бах!Компота»: «все артисты и явления на букву «Ч» - чушки и черти!» (с).

Прекрасно помню появление Юлии в рок-пространстве: на дворе стоял 1999-й год, мы беседовали в гримёрке тюменского ДК «Строитель» с Ником Рок-н-Роллом, и речь зашла о новых интересных музыкантах. Ник как раз всячески рекомендовал группу «Чичерина», на неё тогда была сделана, что называется, большая ставка, звучало многообещающее: «уральский рок-прорыв». Вскоре в эфирах появились песни «Ту-лу-ла», «Уходя - уходи» и «40 000 километров», на первую из перечисленных был снят действительно прикольный видеоролик. Далее всё пошло куда хуже, песни казались блёклыми и неинтересными, о сценическом воплощении вообще нечего было и говорить. Иногда появлялись крепкие хиты (приблизительно по одному на каждый диск), но не более того. Мне понравилось акустическое воплощение «Чичериной», предпринятое в 2003-м и, в целом, постепенное смещение с того времени в некий андеграунд (как характерный муз.пример – песня «Точки», а вообще я имею ввиду самопозиционирование группы и Юлии в первую очередь), что несколько подняло данный коллектив в моих глазах.

Что касается нового альбома – он неожиданно хорош. Не прорыв, конечно, но всё-таки. Это попытка, и вполне удавшаяся, написать и записать концептуальную программу. Песни воспринимаются как сегменты, объединённые единым фантастическим сюжетом (в некоторых треках даже научно-фантастическим!). Это альбом-фильм, альбом-игра. Хроника космического путешествия.

1) «Пиратская» - песня про вооружённых до зубов галактических пиратов, исполняемая настолько «безоружным» тоном, что становится даже как-то не по себе от подобной интонации. Музыка расслабляющая (как будто бы в противовес сюжету), с подкупающим этническим оттенком. «Точно приземлиться в квадрат указанный, всё окутать тьмой и насеять бед». Итак, герои явлены, можно продолжать полёт негромкого истребителя.

2) «Рыба-луна» - аккомпанемент выдержан в том же ключе, снова эта практически нойзовая лёгкость. «В небе древняя рыба-луна, рыба-камень…» Далее следует не менее древняя (читай – архаичная) рифма «пламень» и оптимистический припев. «Хорошо, что индеец всегда на своём месте, да» (тут почему-то чётко представляется Дядя Фёдор Чистяков).

3) «Человек-птица» - первый хит на альбоме, отличный саунд! Заглавная песня-настроение. В первом куплете подозрительная стилистическая похожесть на Людмилу Петрушевскую, далее – полёт.

Я в шоке и в восторге от всего,
Я непривычное всему существо.
В новинку каждая пылинка и частица-а-а…
Я, я, я - человек-птица!

Шикарно. Особенно нужно отметить уместное этническое обрамление песни. Имеет место оригинальная имитация звучания рации.

4) «Машина желаний» - крепкий хит, выдержанный в фанк-стилистике (как вариант - хард-диско!). Фантастический эксперимент… «Вся причина твоих страданий – неисполненные желания» (вспомним тут, кстати, Исполнителя Желаний!) Классические рок-риффы вплетены в лёгкий танцевальный саунд. Думается, на концерте всё это звучит превосходно. «Земляне, привет!»

5) «Лёгкость бытия» - приятно удививший крен в философию, ощущение мантры:

Лёгкость бытия ощущаю я,
Лёгкость постоянную, лёгкость бытия…

Хит, проросший из рефрена. За текстом ассоциативно мерещится М.Кундера, впечатляет многоголосие. «Похитили разум у всех и сразу».

6) «Равновесие» - интересно, звучит как отрывок из саундтрека к какому-нибудь советскому фильму 70-х годов. В припеве – сложный размер, что подкупило и приободрило.

Не надейся, не нарушится мироздания равновесие,
Потому что Добро, потому что Добро
Побеждает Зло.

Запомнилось: мир так хрупок и нежен, но на всех рэвольверы найдутся…

7) «Про грозу» - снова ощущение советского фильма, общее звучание – вяловатое. Барабаны выполняют функцию там-тамов.

Несмотря на то, что будешь ты
Частью неба и огня,
Не станет день темнее ночи,
Не станет ночь светлее дня.

8) «Клон» -

Клонируем, клонируем
Во имя спасения мира.
Во имя спасения мира
Хоть маму дорогую скопируем!

Приколола, конечно, эта вот «мама дорогая»… В целом живенько, но до хита ещё не так близко, как могло показаться на первый взгляд. Переизбыток технических терминов и всего такого. Ценность песни – в её вплетении в общую концепцию альбома. Тут она на своём месте. Понравилось классическое клавишное присутствие.

9) «Zакаляет» - боевик наподобие «Ту-лу-ла», диско-фанковый перегруз. Исполняется в стилистике группы «Агата Кристи». За основу взято бессмертное высказывание Фридриха Ницше: «Всё, что не убивает, делает меня сильней»:

И огонь, и лёд -
Только позабавит.
Всё, что не убьёт,
Всё, что не раздавит,
Лишь закаляет,
Лишь закаляет,
Лишь закаляет меня!

Клавишные будто бы «взяты на прокат» из «Star Wars».

10) «Корабли» - звучат лирические синтезаторы и бонги, темп закольцован с первым треком. Полный релакс. Вообще, музыканты на альбоме постарались и создали приятную атмосферу, созвучную представленным песням. Далее - ощущение финальных кадров и наплывающих титров. Путешествие подошло к завершению, «гуд бай, прекрасная планета»!

Итог: альбом хорош, провальных или искусственных треков не содержит. Всё отвечает заданной концепции и служит ей. Общее впечатление – положительное. Хотелось бы развития группы в указанном направлении, это весьма подходит в данном случае.

Лучшие песни:
ЧЕЛОВЕК-ПТИЦА, МАШИНА ЖЕЛАНИЙ, ЛЁГКОСТЬ БЫТИЯ, РАВНОВЕСИЕ, ZАКАЛЯЕТ.