Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

CD

Клуб громовержцев. РОБ ЗОМБИ

12 января 1965 года в Хэйверхилле (штат Массачусетс, США), в семье Роберта и Луизы Каммингс родился Роберт Бартли Каммингс - американский рок-музыкант, певец, автор песен, мультиинструменталист (гитара, бас-гитара, синтезатор), кинорежиссёр, сценарист и кинопродюсер, прославившийся в качестве лидера и основателя индастриал-грув-металической группы «White Zombie» (1985-98), а также как сольный исполнитель, работающий под сценическим именем Роб Зомби. Младшим братом Роберта является Майкл Дэвид «Spider One» Каммингс, фронтмен и вокалист американской группы «Powerman 5000». В тинейджерском возрасте Роберт всерьёз увлёкся фильмами ужасов и творчеством таких персон, как Элис Купер, Стивен Спилберг, Бела Лугоши и Стэн Ли. В 1983 году он окончил среднюю школу и переехал в Нью-Йорк, где начал посещать занятия в школе дизайна и познакомился с бас-гитаристом Шоном Исултом, вместе с которым позже стал снимать квартиру и основал в 1985 году группу «White Zombie», взяв соответствующий эстетике и названию этого коллектива псевдоним – Роб Зомби. Дебютную пластинку под названием «Soul-Crusher» группа выпустила в 1987 году, а всего в дискографии «White Zombie», распавшейся в 1998 году, значатся четыре полноценных студийных альбома. В 1997 году Роб решил попробовать себя на сольном поприще. Итогом 10-месячной титанической работы в студии стал его дебютный сольный альбом «Hellbilly Deluxe: 13 Tales Of Cadaverous Cavorting Inside The Spookshow International», который расположился на пятой строчке хит-парада «Billboard» и чей тираж намного превосходил любые релизы «White Zombie». Убедившись, что он стоит на правильном пути, Зомби объявил о роспуске своей команды и полностью сосредоточился на сольной работе. Летом 2000 года музыкант написал композицию «Scum of the Earth» к саундтреку фильма «Mission Impossible 2». Работа в кинематографе сильно увлекла его, и Роб решил попробовать себя в ипостаси режиссёра. В том же 2000-м Зомби взялся за создание фильма ужасов «House of 1000 Corpses» («Дом 1000 трупов»). Картина имела огромный успех и принесла создателям 13 миллионов долларов. Одновременно Роб начал выпуск серии комиксов под названием «Rob Zombie's Spookshow International». В 2005 году Зомби повторил успех на поприще кинодеятеля, сняв к «Дому 1000 трупов» фильм-сиквел «The Devil's Rejects» («Изгнанные дьяволом»), а в 2007 году осуществил ремейк фильма Джона Карпентера «Halloween» («Хэллоуин 2007»), позже продолженный картиной «Halloween II» (2009). В 2009 году Зомби выпустил свой первый анимационный фильм – «The Haunted World of El Superbeasto» («Захватывающий мир Эль Супербеасто»), основанный на его серии комиксов с тем же названием. В апреле 2013 года в прокат вышел новый фильм ужасов Роба Зомби – «The Lords of Salem» («Повелители Салема») и одновременно – очередной, уже пятый по счёту музыкальный альбом – «Venomous Rat Regeneration Vendor».

RobZombie


Персона дня: Robert Bartleh Cummings


Диск в проигрывателе: ROB ZOMBIE – «Hellbilly Deluxe» (1998)


13Tales


Трек дня: «Dragula»




CD

РАЗНЫЕ ЛЮДИ – «Чернец» (2013)

Предыдущий альбом «Разных Людей» назывался «Дороги» и был выпущен пять лет тому назад. Уже в то время «Разные Люди» были самой настоящей супергруппой, в составе которой плечом к плечу рубились такие легендарные рок-музыканты всесоюзной школы, как Александр Чернецкий, Сергей Чиграков, Вадим Курылёв, Андрей Васильев, Михаил Нефёдов, Иван Васильев. Чуть ранее в коллективе работали барабанщик «АукцЫона» Борис Шавейников, экс-музыкант «Зоопарка» и «Трилистника» Наиль Кадыров, бывший участник «Короля и Шута» Александр Гордеев… Нынешний состав примечателен ещё одним ветераном отечественной рок-сцены, саксофонистом Михаилом «Дядей Мишей» Черновым, но, правда, после записи нового альбома состав покинул гитарист и ветеран «ДДТ» Андрей Васильев, эмигрировавший из России. В итоге, учитывая тромбониста Антона Вишнякова, нынешние «Разные Люди» являются фактически кадровым филиалом группы «ДДТ», усиленной Чернецким и Чижом. На лучшее название нового альбома был объявлен конкурс, в результате которого победил вариант «Чернец», предложенный Вадимом Курылёвым. Дизайн релиза осуществил давно сотрудничающий с «РЛ» Анатолий Ясинский, а звук выстроил Александр Карнишов, записывавший упоминавшийся выше альбом «Дороги».

РЛ-2013


1. Становись!
2. Тревожная
3. Бесы
4. Чернец
5. Святые 90-е
6. Мне нужна твоя помощь!
7. Металл
8. Последнее лето
9. Страна
10. Хочется жить!


Выпускающая фирма: «Отделение ВЫХОД»
Общее время звучания: 39.00
Погружение: 01.05.2013

Группа «Разные Люди» и её лидер Александр Чернецкий – гордость и честь российского рок-н-ролла. Они, можно сказать, его элитная (и, увы, весьма малочисленная) рыцарская гвардия. Эти музыканты демонстрируют настолько редкую ныне приверженность идеалам, поднятым некогда на флаг, что можно лишь выразить им искреннее восхищение. Можно, впрочем, отбросить высокопарный слог и сказать проще – эти мужики знают, о чём ЖИВУТ. Всё происходит не на словах, а на деле – и доказательством служит только что увидевший свет альбом «Чернец», пронизанный духом подлинного рок-братства, исповедального самовыражения и чистого, незатёртого патриотизма (случай редчайший). Собственно говоря, в случае с Чернецким по-другому и не бывает, и каждый, кто услышит эти песни, скажет – несомненно, эти песни честные. В ряду наиболее ярких и знаковых - «Становись!», «Чернец», «Святые 90-е», «Мне нужна твоя помощь!», «Металлист», «Последнее лето», «Страна». Радует жанровое разнообразие (приоритет, как обычно, у жёсткого гранжа, но при этом имеется рэггей, есть сочный джаз, есть лирические оттенки), что при ознакомлении создаёт более широкое поле для эмоций. В новом альбоме, с одной стороны, даётся чёткая и открытая личностная оценка происходящим событиям в современной России, а с другой – продолжена и разработана ностальгическая тема песни «Superбизоны» - и этот творческий метод, как лишний раз подтвердилось, Александру Чернецкому удаётся как никакой иной. Всё выглядит, как ожившие кадры в старом фотоальбоме. Песни на диске очень личные, пропущенные через сердце – такое не сымитируешь и не выдумаешь в угоду героической конъюнктуре. В концепте «Мне нужна твоя помощь!» проглядываются, по моему мнению, духовные корни «The Beatles», а в песне «Страна» (созданной в октябре 2008 года и наиболее старой из всего трек-листа) пульсирует и взывает к духу Времени великолепная строчка «И когда над городом в небо цинично воткнётся их каланча, замёрзшие пальцы сломают спички, от которых зажжётся свеча»… Особо хочется отметить, с каким уважением и с какой любовью «Отделение ВЫХОД» осуществило релиз этого альбома. Рукописный многостраничный буклет (тексты песен с аккордами и датами написания), проиллюстрированный специально отобранными архивными фотографиями, - самое верное решение для издания такого рода. Низкий поклон как музыкантам, так и всем участникам процесса материализации альбома «Чернец». Сильный и честный альбом, очень своевременный и долгожданный. Когда слушал «Становись!», «Святые 90-е» и «Мне нужна твоя помощь!», неожиданно поймал себя на тех же самых эмоциях, что и в 1990 году, когда, будучи старшеклассником, впервые услышал песню «Ворон». Это когда мурашки по спине от ощущения чего-то важного и справедливого. Только это, в общем-то, и означает, что песни - правильные.



CD

Мульти-рок (14). КИНО – «Саша»

Сегодня 21-я годовщина со дня гибели Виктора Цоя. Творчество группы «Кино», столь щедро пронизанное неоромантизмом и уникальной аурой своего времени, говорит само за себя и, в общем-то, покуда ещё не требует специальных комментариев. Предлагаю, друзья, обратиться в рамках проекта «Мульти-рок» к фильму Олега Фрянгольца «Просто хочешь ты знать», вышедшего в прокат в декабре 2006 года. В этот часовой фильм-концерт, снятый по сценарию Марьяны Цой, включено немало сохранившихся видеоматериалов о Викторе Цое и его ближайшем окружении, и отдельной «изюминкой» является, конечно же, анимационный клип «Саша» на песню из раннего альбома группы «Кино» «Это не любовь…». Аниматор Борис Казаков мастерски создал этот ролик на основе оригинальных рисунков, выполненных рукой Виктора Цоя.

Группа «КИНО»

Песня «Саша»

Оригинальный альбом «Это не любовь…» (1985)

Режиссёр – Борис Казаков (фрагмент фильма О.Фрянгольца «Просто хочешь ты знать»)






О фильме Олега Фрянгольца «Просто хочешь ты знать»



CD

Мульти-рок (8). ЛЕНИНГРАД – «Доктор Хаус»

12 апреля 2011 года в Санкт-Петербурге состоялась концертная презентация нового альбома возродившейся группы «Ленинград». Альбом получил название «Хна», и половину песен на этой пластинке исполнила джазовая певица Юлия Коган, тем самым нарушив многолетнюю монополию Сергея Шнурова. В окончательный трек-лист диска, вопреки ожиданиям, не вошла исполненная Юлией Коган песня «Доктор Хаус», посвящённая главному герою одноимённого американского телесериала, выходящего на экраны с 2004 года - выдающемуся и экстравагантному врачу-диагносту Грегори Хаусу в исполнении харизматичного английского актёра Хью Лори. Но именно клип Андрея Закирзянова на песню «Доктор Хаус», где, помимо героев сериала, представлены в гротесковом ключе многие другие известные персоны американского шоу-бизнеса, выступил в качестве движущего локомотива нового альбома «Ленинграда».

Группа «ЛЕНИНГРАД»

Песня «Доктор Хаус»

Режиссёр видео – Андрей Закирзянов





CD

«ИГЛА. REMIX»: Оригинальный саундтрек к фильму (2010) CD+DVD

В 1988 году Рашид Нугманов, известный к тому моменту как режиссёр культового документального кино «Йа-хха!» (1986) с участием деятелей ленинградского рок-андеграунда, снял на «Казахфильме» художественную картину «Игла», в считанные сроки занявшую лидирующие позиции в советском кинопрокате. «Игла», наряду с «АССОЙ» и «Взломщиком», стала культовым явлением своего времени и трамплином для молниеносного взлёта доселе мало кому известных советских рок-героев. Этот фильм, имевший на стадии производства такие названия, как «Последний герой» и «Полёт чёрного солдата», предоставил самому широкому кругу зрителей оценить по достоинству актёрские способности Виктора Цоя, Петра Мамонова и Александра Баширова. И без того успешной к тому времени группе «Кино» фильм «Игла», несомненно, принёс дополнительную популярность. В 2009 году Рашид Нугманов приступил к работе над так называемой «расширенной версией» «Иглы», досняв необходимые моменты и вмонтировав в новый фильм не вошедшие в первую версию кадры. Подобный ход многие считают спорным и коммерчески просчитанным, недаром картина «Игла. Remix» выходит в год 20-летия гибели её главного героя – Виктора Цоя, сыгравшего роль Моро.



CD:
1. Звезда по имени Солнце (КИНО, И.Вдовин)
2. Дальше действовать будем мы (КИНО, И.Вдовин)
3. Шапито буги (Messer Chups)
4. Дорога (Ю.Каспарян, И.Вдовин)
5. Шагающий мертвец (Messer Chups)
6. Старый винил (И.Вдовин)
7. Ты изменилась (И.Вдовин, Ю.Каспарян)
8. Ретрокаин (Messer Chups)
9. Сегодня получше (И.Вдовин)
10. Парламент (И.Вдовин)
11. Твист неформалов (Messer Chups)
12. Море (В.Цой, Ю.Каспарян)
13. Побег (КИНО)
14. Бошетунмай (КИНО, И.Вдовин)
15. Ломки (И.Вдовин)
16. Киномеханика (КИНО, И.Вдовин)
17. Эстонский блюз (И.Вдовин)
18. Звуки Му (КИНО)
19. Спартак (КИНО)
20. Дети минут (Ю-ПИТЕР)
21. Группа крови (КИНО, И.Вдовин)
22. Неаполитанская (И.Вдовин)
23. Zubi Zubi Zindella (Messer Chups)
BONUS:
24. Дети минут (иной креатив)

DVD:
1. Ю-ПИТЕР – Дети минут (видеоклип)
2. Лекция Мамонова об алкоголизме (фрагменты)
3. Trailer Original Version
4. Teaser
5. Фотогалерея


Выпускающая фирма: «Союз Мьюзик»
Общее время звучания: 65.15
Формат издания: подарочный вариант
Погружение: 24.09.2010

В ушах – ехидный башировский голос: «Как тебе мои новые ребята-неформалы? Я возлагаю на них большие надежды!» На лице – невольная улыбка, а перед глазами после прослушивания всего этого ералаша – обложки саундтреков к фильмам Квентина Тарантино. Прочь, прочь, неуместные ассоциации! К тому же, и фраза про людей, сидящих на трубах, по словам режиссёра «Иглы», оказывается, не имеет отношения к реплике из «Хорошего, плохого, злого» про тех, у кого заряжен револьвер и тех, кто копает – Нугманова-то фишка с трубами осенила прямо на съёмочной площадке... Бывает, что тут скажешь.



Знамо дело, продакшн фактически любой кинокартины включает в себя оригинальный саундтрек. В данном случае, по ощущениям, саундтрек являлся едва ли не главным фактором. Дело ведь, в первую очередь, касается культовой персоны поколения восьмидесятников – Виктора Цоя. А Цой сегодня в сознании масс – культурный миф и, чего греха таить, неплохо продаваемый брэнд. Что ж, разложим имеющийся материал на главные составляющие – прежде всего, с точки зрения непредвзятого, но в меру придирчивого меломана. Поклонникам группы «Кино» предложено несколько хорошо известных песен в обработке мастера на все руки Игоря Вдовина («Звезда по имени Солнце», «Дальше действовать будем мы», «Бошетунмай», «Группа крови»), блок оригинальных инструментальных треков, записанных в своё время группой «Кино» для фильма «Игла» и несколько фраз, произнесённых в картине героем Цоя, Моро. Поклонники Вячеслава Бутусова и группы «Ю-Питер» получают возможность заиметь запись переосмысленной кавер-версии «апокрифической» песни Виктора Цоя «Дети минут», которую в начале 90-х годов активно исполняла на своих концертах и фестивалях памяти Цоя довольно-таки интересная московская группа «Атас». Причём, в DVD-приложении к подарочному изданию имеется видеоклип с участием «Ю-Питера» на эту самую песню. В «Детях минут», если кто забыл, Цой играючи использовал аллюзии на песни своих именитых уже тогда коллег по Ленинградскому рок-клубу – БГ («Глаз») и Михаила Борзыкина («Рыба гниёт с головы») – и сегодня эти аллюзии слышатся неожиданно хлёстко, скажем спасибо Вячеславу Бутусову за уважительное отношение к материалу. Поклонники Петра Николаевича Мамонова будут порадованы наличием в саундтреке нескольких фраз доктора Артура, а также фрагментами лекции об алкоголизме, которые имеются на пресловутом DVD-приложении. Помимо музыкантов «Кино» и «Ю-Питера» к саундтреку приложили руку Игорь Вдовин и идеолог проекта «Нож для фрау Мюллер» Олег Гитаркин («Messer Chups»). Помимо голосов рок-героев, на диске звучат фразы и диалоги в исполнении Александра Баширова и Марины Смирновой. Вот, собственно, и всё. На DVD есть ещё пара трейлеров фильма «Игла. Remix» и фотогалерея. В финале обзора стоит, безусловно, отметить превосходный дизайн релиза, при этом художники не обделили вниманием главного героя, несколько раз игриво втиснув тело Моро в название фильма: в одном случае широко расставленные ноги Цоя являются буквой «Л» в слове «Игла» (на вложенном в издание фотопостере, включающим в себя не публиковавшиеся ранее монохромные кадры из «Иглы»), а в другом случае буква «М» в слове «Remix» являет собой… мужское достоинство Моро, запрятанное в джинсы.

Что ж, друзья, давайте дождёмся выхода фильма на экраны и расставим окончательные акценты. На данный момент ощущения крайне противоречивые. Главный вопрос – зачем?.. Ответ, видимо, даст время.



Kho-kho-kho

Вспышки во мраке (1): Крыса Шушара

Каждая эмоциональная вспышка оставляет в душе неизбежный, мерцающий след. Тем паче, если говорить о неокрепшем детском сознании, впитавшем, подобно губке, тот или иной образ. А в самом деле, ведь если попытаться проследить маршрут развития наших детских и подростковых впечатлений, этих воистину магических магистралей, то, возвращаясь из лабиринта хаоса к себе самому, с воображаемой нитью Ариадны во влажной ладони, можно по дороге совершить немало дивных открытий. Отправной точкой этой моей своеобразной «энциклопедии бук» послужили два исследования: «Сверхъестественный ужас в литературе» Говарда Лавкрафта и «Пляска смерти» Стивена Кинга. Книги, кинофильмы, произведения изобразительного искусства – как много в них, при детальном ознакомлении, пугающих персонажей! В жизни советского ребёнка, а позже подростка, которым я являлся, было отнюдь не меньше поводов для стихийного ужаса, нежели в жизни уважаемых классиков забугорной мистики. Поисследуем этот вопрос. Начать я решил со сказочной повести Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино», созданной в 1936 году по мотивам книги Карло Лоренцини (он же – Карло Коллоди) «Приключения Пиноккио».

Все хорошо знают фильм «Приключения Буратино», снятый Леонидом Нечаевым в 1975 году. Вот оно, столь мощно поразившее когда-то моё сознание визуальное воплощение этого ужасного «серого животного на низких лапах» из сказки Толстого (в истории Карло Коллоди крыса отсутствует). В связке с оригинальным текстом – полнейший хоррор.



«…День наконец кончил тянуться. В комнате стало сумеречно.
Буратино сидел около нарисованного огня и от голода потихоньку икал. Он увидел: из-под лестницы, из-под пола показалась толстая голова. Высунулось, понюхало и вылезло серое животное на низких лапах. Не спеша оно пошло к корзине со стружками, влезло туда, нюхая и шаря, – сердито зашуршало стружками. Должно быть, оно искало яйцо, которое разбил Буратино.
Потом оно вылезло из корзины и подошло к Буратино. Понюхало его, крутя чёрным носом с четырьмя длинными волосками с каждой стороны. От Буратино съестным не пахло, – оно пошло мимо, таща за собой длинный тонкий хвост. Ну, как его было не схватить за хвост! Буратино сейчас же и схватил.
Это оказалась старая злая крыса Шушара. С испугу она, как тень, кинулась было под лестницу, волоча Буратино, но увидела, что это всего-навсего деревянный мальчишка, – обернулась и с бешеной злобой набросилась, чтобы перегрызть ему горло. Теперь уж Буратино испугался, отпустил холодный крысиный хвост и вспрыгнул на стул. Крыса – за ним… Он со стула перескочил на подоконник. Крыса – за ним. С подоконника он через всю каморку перелетел на стол. Крыса – за ним... И тут на столе она схватила Буратино за горло, повалила, держа его в зубах, соскочила на пол и поволокла под лестницу, в подполье.
– Папа Карло! – успел только пискнуть Буратино.
– Я здесь! – ответил громкий голос.
Дверь распахнулась, вошёл папа Карло. Стащил с ноги деревянный башмак и запустил им в крысу. Шушара, выпустив деревянного мальчишку, скрипнула зубами и скрылась».



Алексей Толстой – «Золотой ключик, или Приключения Буратино» (1936)

Алексей Николаевич Толстой (Википедия)

Фильм «Приключения Буратино» (1975) в покадровом воспроизведении


CD

Зацепка № 14. Заводной апельсин

На излёте пятидесятых годов прошлого века английский учитель и знаток теории музыки по имени Энтони Бёрждесс во время одного из своих уроков неожиданно для себя и окружающих упал в обморок. Медицинское обследование выявило у него опухоль мозга, при этом лечащий врач высказал мнение о том, что жить Энтони осталось не больше года. Данное известие послужило отправной точкой активной писательской деятельности Бёрджесса (к слову, умер он только в ноябре 1993 года от рака лёгких), а самым известным его произведением по сей день считается написанный в 1962 году «A Clockwork Orange», что принято у нас переводить как «Заводной апельсин» - именно так в прокуренных пивных на рабочих окраинах Лондона звучало слэнговое определение понятия «человек с приветом». В 1971 году американский кинорежиссёр Стэнли Кубрик, вслед за прославившей его фантастической эпопеей «Космическая Одиссея 2001», выпустил фильм «Заводной апельсин» по одноимённой книге Энтони Бёрджесса. «ЗЛО КАК ТАКОВОЕ!» - именно такой вердикт относительно новой картины Кубрика вынес позже Британский суд, запретив фильм к показу. А многие, между прочим, придерживаются совершенно иного мнения на этот счёт. Пожалуй, одно из самых сильных моих киновпечатлений, несомненно достойное занесения в почётный список знаковых зацепок.

Вы когда-нибудь пили воду из стакана, на дне которого лежала неизвестно кем положенная туда на ночь вставная челюсть? Стэнли Кубрик проставляется всем изнывающим от жажды! А кому показалось мало – тем дорога прямиком в молочный бар «КОРОВА», в гости к подростку-садисту Алексу ДеЛарджу и его неунывающим друзьям. Накачаются волшебным напитком "молоко-плюс" (молоко плюс всякие там shtutshki), карнавальные носы нацепят – и ну давай безобразничать, подвыпивших бродяг калечить да тёток насильничать. Говорят-то они, считай, по-русски, так что – фактически наши rebyata. Ярко-красный, до беспощадности, фон – экран будто бы замазан кровью (довольно многообещающая заставка), а дальше – добро пожаловать в психоделическую антиутопию, пронизанную групповым сексом и ультранасилием под бессмертную музыку Бетховена. Ангельские трубы и сатанинские тромбоны, 28-летний красавчик Малкольм Макдауэлл (и эти глаза, ГЛАЗА!) в компании эстетствующих подонков, колоритный удав на кровати и бравая кошатница, символически побиваемая огромным скульптурным фаллосом в частном доме отдыха, строящий глазки заключённый (как он это там делает, а!) и одержимый капеллан с инфернальной мимикой, комически-сладостное, оттого пробирающее до дрожи бичевание Христа в замыленных грёзах за столом тюремной библиотеки, доктор Бродский и докторша Браном, Девятая симфония Бетховена как орудие изысканной пытки (вообще сказать, с девятыми симфониями у больших композиторов всё складывается, как правило, довольно фатально) – кстати, есть версия, что благодаря именно этому музыкальному произведению венского гения мы имеем укоренившийся хронометраж звучания стандартного компакт-диска.

«Заключённый номер 65 53 21, не переступайте черту!» Просмотр Алексом фильмов с этими распирающими веки ужасными железками и безропотный полицейский с раскалившейся от столь частых увлажняющих закапываний пипеткой – всё это бурлит в подсознании, маэстро Кубрик (мир Вашему праху), всё это варится там безумным клокочущим зельем! Застрявшая в солнечном квадрате окна неудавшаяся попытка суицида и фраза, обязательная для классического триллера: «Я полностью исцелился» (лукавая улыбка - вот она, на месте, а как же!), а в сухом остатке – всё те же кошки-мышки с закостенелым социумом и довольно потирающий руки министр внутренних дел. Безумная цветовая гамма, много символики и искусства как такового. Искусства, возведённого в ранг Насилия. Не теряющий по прошествии времени своей актуальности и художественной ценности фильм, подлинная и ошеломительная в своём эстетическом выпаде провокация. Baldiozh - одно слово. Смотришь и "чувствуешь, что сам Господь Бог со всем Его святым воинством сидит у тебя в левом ботинке, а сквозь mozg проскакивают искры и фейерверки..." (с)

Подробно о фильме

Подробно о книге

Энтони Бёрджесс – «Заводной апельсин» (перевод – В.Бошняк)



  • Current Music
    Людвиг Ван Бетховен - Симфония No. 9 в D minor, Op. 125
  • Tags
CD

Лучший фильм 2009 года

Побывали давеча на кинопремьере долгожданного фильма Павла Семёновича Лунгина «Царь». Сказать, что фильм сильный – всё равно что не сказать ничего. На мой взгляд, это творческая вершина, на которую следовало бы равняться большинству нынешних отечественных кинематографистов. Тем более это касается кинокартин, базирующихся на событиях реальной российской истории. В данном случае мы с уверенностью можем говорить о том самом, фактически утраченном ныне эталоне качества, заданном в былые годы самыми любимыми нашими режиссёрами.

Рабочее название фильма – «Иван Грозный и митрополит Филипп», сценарий написали Алексей Иванов и Павел Лунгин, хронометраж 116 минут (есть информация о более полной версии с эпизодами из детской жизни Грозного и Колычева). Актёрский состав превосходен: Пётр Мамонов (царь Иван Грозный), Олег Янковский (митрополит Филипп), Юрий Кузнецов (Малюта Скуратов), Александр Домогаров (Алексей Басманов), Иван Охлобыстин (царский шут Вассиан), Алексей Макаров (воевода Колычев), Вилле Хаапасало (Генрих фон Штаден) и другие. Фильм состоит из четырёх новелл: «Молитва царя», «Война царя», «Гнев царя» и «Веселье царя». Что касается сюжета, то, дабы заранее не раскрывать карт тем, кому только предстоит познакомиться с главным (без сомнений) российским фильмом 2009 года – выдержка из официальной аннотации:

1565 год. Тёмные времена. Правление Ивана Грозного. Русь растерзана голодом и Ливонской войной. Во всем мерещатся правителю измена и предательство. Его верные слуги, опричники, залили страну кровью. В каждом готовы они увидеть государева врага. Главный закон для них - царь. В разгар опричнины Иван Грозный призывает в Москву своего друга детства, Филиппа Колычева, настоятеля Соловецкого монастыря. Царь возводит Колычева в сан митрополита и ждёт помощи в своих ужасных и непомерных трудах. Однако, митрополит Филипп, вопреки чаяниям, идёт против царской воли и опричных злодейств, возвысив голос свой и тем самым принеся себя в жертву



ПАВЕЛ ЛУНГИН о фильме: Мне кажется, человечество зашло в тупик. Пришло время остановиться и подумать… Подумать о вопросах вечных и существенных, метафизических одним словом. Кто мы и откуда? О том, что такое русская власть: в чем ее сила, природа и загадка? С чем ее едят, наконец. Полагаю, что эпоха Ивана Грозного – один из определяющих и показательных в этом плане периодов отечественной истории. Ее отголоски до сих пор доносятся до нас. Ведь Грозный – первый русский царь с таким удивительным сочетанием в одном лице силы личности, неординарности, жестокости и таланта. Это не человек, а какой-то микс беспощадной тирании и искреннего идеализма – то есть абсолютно шекспировский герой. Человек с раздвоенной личностью. Одна из которых глубоко православна, другая – порочна. Мне кажется, что Иван Грозный первый самой силой личности во многом определил нашу историю и то, что мы называем русской властью. Он вызывал и страх, и любовь, и симпатию одновременно. Не поняв Грозного, сложно вообще понять суть и причины сложившихся между государством и народом взаимоотношений. Как о таком человеке фильм не снять? Своим неоднозначным характером он предопределил ход российской истории. И, можно сказать, заложил основы того, что мы теперь называем русской властью. Вот именно об этом феномене я и хотел снять фильм.

Официальный сайт фильма «ЦАРЬ»


Голосую сердцем – стопроцентно лучший, за долгое время, русский фильм.

Продолжение светлых традиций.



CD

ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЭЛЕКТРОНИКОВ – «Давайте созвонимся!» (2008)

Разговаривают два еврея:
-Изя, ты «Битлз» слышал?
-Слышал.
-И как?
-Ой, картавят, фальшивят, короче – плохая группа.
-Изя, а где ты слышал?
-Да мне Мойша вчера по телефону напел. (с)

Пятый альбом в дискографии столичной кавер-группы «Приключения Электроников», как ни парадоксально, звучит намного мощнее предыдущих, хотя от изначальной задушевности проекта не осталось и следа, а верх над жанровыми экспериментами похоже, окончательно взял профессиональный расчёт.



1.Давайте созвонимся! (А.Морозов-Л.Волков)
2.Позвони мне, позвони (М.Дунаевский-Р.Рождественский)
3.Розовый вечер (С.Кузнецов)
4.Программа телепередач (И.Николаев-В.Сауткин)
5.Алло (А.Пугачёва-И.Николаев)
6.Всё, что в жизни есть у меня (В.Добрынин-Л.Дербенёв)
7.Бременские музыканты (Г.Гладков-Ю.Энтин)
8.Этот мир придуман не нами (А.Зацепин-Л.Дербенёв)
9.Мой адрес – Советский Союз (Д.Тухманов-В.Харитонов)
10.Уходит детство (Д.Давыдова-Д.Спирин)


Выпускающая фирма: «Никитин»
Общее время звучания: 33.41
Формат издания: традиционный
Диск куплен: 27.11.2008
Первое прослушивание: 27.11.2008

Похоже, идея с женским вокалом, сполна реализованная на предыдущем релизе, «А ну-ка, девушки!», до сих не оставляет «Электроников» в покое. На этот раз место у главного телефона микрофона заняла бас-гитаристка и клавишница группы – Даша Давыдова. Ей же, кстати, принадлежит авторство музыки в завершающем традиционное издание треке: ничего не скажешь, почётное место в одном ряду с Игорем Николаевым, Вячеславом Добрыниным, Аллой Пугачёвой, Геннадием Гладковым, Александром Зацепиным, Максимом Дунаевским и Александром Морозовым! Впрочем, остальным участникам славного квартета тоже было что спеть и сыграть. И они сделали это! К музыкальному содержанию пластинки претензий нет, особенно удались версии песен «Давайте созвонимся!», «Позвони мне, позвони», «Розовый вечер», «Программа телепередач», «Алло», «Всё, что в жизни есть у меня» и «Этот мир придуман не нами». Меньше всего повезло – и это весьма странно – наиболее любимой отечественными рок-н-ролльщиками песенке Бременских музыкантов («Ничего на свете лучше нету…»). А вот «Мой адрес – Советский Союз», к примеру, музыкально исполнена по-своему превосходно, да только когда пафосное «ищите на стройках меня» исполняется в данном антураже на полном серьёзе – это вызывает, прямо скажем, некоторое смятение чувств. В остальном, повторюсь, альбом с «телефонной концепцией» вышел бодрым и сильным – лучше и выразительнее всех предыдущих пластинок группы. Вот только душа куда-то подевалась… Остался голый, но уверенный профессионализм.

Ставим твёрдую четвёрку.



CD

18 сентября – родился АЛЕКСЕЙ ВИШНЯ

18 сентября 1964 г. в Ленинграде родился Алексей Фёдорович Вишня - легендарный звукорежиссёр, записавший на собственной студии «Яншива Шела» множество альбомов хорошо известных ныне групп и исполнителей, ставших впоследствии признанной классикой отечественного рока, одарённый певец, автор песен, композитор и видеохудожник, культовый интернет-деятель, создатель стиля «политическое техно».



Всем, конечно, хорошо знакома игривая песенка «Когда муж пошёл за пивόм», исполняемая в середине 90-х кабаре-дуэтом «Академия». Автор этой нетленки, до момента общего признания являвшейся украшением квартирных посиделок легендарной ныне питерской рок-тусовки – сегодняшний именинник! Беззаветно любя всё, что имело мало-мальское отношение к Ленинградскому рок-клубу, лично мне в своё время трудно было обойти вниманием воистину знаковую персону певца и звукорежиссёра Алексея Вишни. Благодаря этому человеку увидели свет многие известнейшие ныне записи таких прославленных групп и исполнителей, как «Кофе», «Кино», Александр Башлачёв, «Объект насмешек», «АВИА», «Мифы», «ДК», «Поп-механика», «Петля Нестерова» и многих других. Достаточно в этой связи вспомнить хотя бы пластинки группы «КИНО» «Это не любовь» и «Группа крови» или «Третью столицу» СашБаша. Благодаря Ленинградскому Телевидению, в конце восьмидесятых Вишня широко прославился как незаурядный автор и исполнитель: к слову, клипы «Белеющий лист» и «Кто-то ждёт» до сих пор перед глазами. Своеобразной приметой того времени стали авторские работы Алексея «Последний альбом», «Сердце» и «Танцы на битом стекле». Новейшее время отмечено проектом «Политтехно» и остроумно-провокационными ремиксами на высказывания отечественных политических деятелей, а также открыто выражаемой на страницах Интернета гражданской позицией Алексея в свете текущих событий.

Желаю сегодняшнему имениннику крепкого здоровья и беспрепятственного осуществления самых смелых творческих проектов!


Биография АЛЕКСЕЯ ВИШНИ на его официальном сайте

А.Бурлака о жизненном и творческом пути АЛЕКСЕЯ ВИШНИ

Подробная биография АЛЕКСЕЯ ВИШНИ на сайте DELIT.net

polittechno - «Живой Журнал» Алексея Вишни